Pinocchio par Guillermo del Toro

Dans l'Italie des années 1940, un sculpteur sur bois en deuil voit sa marionnette magiquement animée prendre vie sous la forme d'un petit garçon turbulent. Tandis que le fascisme monte dans le pays et que les ambitions de chacun s'ent mêlent, cette créature de bois doit comprendre les attentes de son père et trouver sa propre place dans un monde complexe.

Porté par une esthétique stop-motion remarquable et des numéros musicaux saisissants, le film installe une atmosphère de conte fantastique sombre et mélancolique. Le rythme épouse la beauté artisanale des décors et des marionnettes, offrant une immersion visuelle et sensorielle totale. Les thèmes de l'obéissance, de la cupidité et de l'amour filial traversent chaque scène avec une sincérité désarmante qui touche durablement.

Tu apprécieras cette œuvre si tu cherches une revisitation audacieuse et émouvante d'un grand classique, idéale à regarder un soir de recueillement. L'artisanat minutieux et la profondeur des émotions laissent une empreinte durable bien après la fin du générique, invitant à la réflexion sur ce qui rend vraiment humain.